Turbantes, bufandas y vinchas: complementos con efectos especiales para vestir tu cabello

2021-11-16 22:29:53 By : Mr. Amy Wang

Turbante de perlas de MaryJane Claverol

¿Pueden los accesorios igualar la importancia de un vestido? Durante décadas, especialmente en Francia e Italia, las joyas y sobre todo los complementos para el cabello que iban más allá de lo más clásico y discreto, como el sombrero zapato surrealista diseñado por Salvador Dalí y Elsa Schiaparelli en 1937, fueron el mejor aliado para resaltar todo look. 

Hoy, gracias al regreso de las ganas de jugar a la hora de vestirse y dejar de lado la austeridad en la ropa, los tocados están a la orden del día y, aunque sea solo un turbante de lentejuelas o un scrunchie de seda XL, son opciones que se valoran para ellos mismos.

Una creación de Benoît Missolin de la serie Te amo 

Pero, ¿qué queremos decir con la palabra tocado? Estamos hablando de cualquier prenda que cubra total o parcialmente el cabello, que puede ser un sombrero o bufanda, un turbante o un peine adornado. ¿El objetivo? Lo mismo que tenían en la Grecia y Roma clásicas: decorar laboriosos peinados. La Edad Media los utilizó con fines morales pero, con el auge del Renacimiento y la aparición de la cofia francesa, el tocado resurgió a la moda como un fénix. 

Con la llegada del barroco, y luego el rococó, los tocados se convirtieron en esculturas verdaderamente extravagantes. Hoy, a favor de esa época dorada, las firmas de alta costura, como Dolce & Gabbana, Maison Margiela o Maison Michel, apuestan por tocados que consiguen ese estilo que combina personalidad y creatividad para no pasar desapercibidos. ¡Y con buen gusto!

Una creación de Dolce & Gabbana 

Cristóbal Balenciaga fue precisamente uno de los grandes diseñadores de tocados, como se puede ver estos días en la exposición de Balenciaga. L'elegància del Barret en el Museu del Disseny de Barcelona.

“La maestría de este diseñador español sigue vigente. Diseñó con total libertad de técnicas y volúmenes. Conocedor de los tocados tradicionales y populares, como los sombreros de pescadores, las boinas tradicionales del País Vasco y los complementos para toreros y majas, investigó nuevas formas y tejidos para crear estas esculturas para la cabeza, sumando a sus propuestas creaciones nacidas de su pasión por investigar. otras culturas y experimentar ”, explica Olga Beltrán, directora del departamento de moda de ESDI, Escola Superior de Disseny.

Lazos de seda XL, pastillero de tweed, sombreros de ala ancha con plumas y diademas de perlas. Balenciaga, Dior y Balmain pusieron de moda los sombreros más chic en los años 50, después de que Coco Chanel hubiera logrado imponer el sombrero de paja más tradicional, con unos adornos sencillos, entre la alta burguesía.

La actriz Kira Miró en el rodaje de 'Todos lo hace' luce una corona creada por el diseñador hondureño Fernando Rodríguez 

Actualmente esas preciosas creaciones que se afianzaron antes de la aparición del prêt-à-porter, también gracias a estrellas del espectáculo como Rita Hayworth, Audrey Hepburn o Grace Kelly, han regresado para cualquier celebración o capricho. Ahora, como nos cuenta el diseñador hondureño Fernando Rodríguez, que ha diseñado la corona que lució la actriz Kira Miró en su última película, Todos lo hacen, las tiaras son parte del ADN de muchos outfits del día a día.

Una creación de Lorna Murray 

“Empecé con tiaras y, poco a poco, las fui adornando con perlas y detalles de colores para crear un universo de hojas y animales que son lo que más me piden mis clientes y no solo para bodas, sino también para brunch o para regalar. personaje a una camisa blanca y un look de jeans. Las joyas realzan cada atuendo y las tiaras son un complemento que las celebridades me preguntan especialmente ahora. Te hacen lucir elegante y espectacular. "

La fusión entre Diseño, Arte y Tecnología se ha encontrado en la moda y el espectáculo durante años. Actuaciones en desfiles o eventos culturales para sumergir al espectador ganan peso, como las exposiciones virtuales de Klimt en Ideal Barcelona o el Van Gogh Alive que ha recorrido diferentes puntos de España. Una de las pioneras en incorporar tecnología a la moda en nuestro país es la diseñadora de complementos Betiana Pavón, al frente de Alaska Accesorios. Su colección Desconstructive Heads ha desfilado en el Samsung Ego de la Madrid Fashion Week de 2019. Siete sombreros diseñados con tecnología digital fabricados con materiales como el metacrilato y mediante impresión 3D. Mediante dispositivos móviles, las modelos interactuaron con sus tocados y se creó un mundo de luz y efectos digitales. “Mediante un micrófono incorporado en los sombreros y conectado por bluetooth a la tableta, lo detectado por los accesorios se reflejaba en la habitación”, explica Pavón. Esta creadora también ha colaborado con la artista e intérprete multimedia Agustina Palazzo en la creación de Radiorator. “El dispositivo portátil con forma de casco permite al usuario escuchar el amplio espectro de frecuencias de radio del usuario. Lo utilizo para realizar diferentes performances que sumergen al asistente en una experiencia visual y sonora siempre única e irrepetible ”, explica Palazzo, quien también es profesor de Objetos Inteligentes y Creación Digital en ESDi.

Firmas como Simone Rocha, Shrimps o Lizzie Fortunato siguen esta estela de bucles con detalles en perlas, piedras semipreciosas o cristales Swarovski. En la misma línea y siguiendo también la senda surrealista de los años 20 están las creaciones de MaryJane Claverol.

 “Con el inicio de la pandemia y el consiguiente encierro, muchas peluquerías cerraron, por lo que las mujeres decidieron empezar a buscar otras formas de darle a su cabeza ese toque escultural y distinguido. La tendencia sobre la cabeza que estalló entonces fue un importante punto de venta para mis turbantes ”.

El diseñador cree que “comunicarse en Internet hizo que cualquier accesorio para el cabello fuera más relevante. Trabajo con comunidades de la India para lograr bordados hechos a mano que incluso se pueden personalizar. Las lentejuelas no están cosidas a máquina, sino a mano. Por eso una de mis piezas tarda todo un día en realizarse, lo que contribuye a su carácter atemporal ”, remarca.

Un tocado diseñado por Benoît Missolin 

Las plumas de avestruz, faisán, oca y gallo, o las plumas de origen vegetal o en plásticos biodegradables han regresado con mucha fuerza, como lo demuestran las boinas del francés Benoît Missolin, que también firma piezas de estilo surrealista como las diademas I love you, forradas con telas Llevan estampados labios rojos y otros tocados de mimbre en forma de corazón atravesado por la flecha de Cupido.

Aunque hasta los años setenta era prácticamente imposible pensar en algún sustituto de un velo en el vestido de novia, o lazos de tul o gasa para las damas de honor, las grandes firmas de moda han demostrado que motivos tradicionales como flores, estrellas u otros adornos naturales pueden llevar una tachuela más contemporánea y ponible, que luego permite soltarse fácilmente el cabello como quien se quita los tacones y se pone sandalias planas para bailar.

Cabezas deconstructivas, una creación de Betiana Pavón 

 Y todo ello sin renunciar al glamour. Hablamos de rosas de seda hechas a mano y atadas a pasadores y peinetas, como propone Sophie Buhay, y las viseras de paja natural con lazo o sombreros de ala plisada creadas por Lorna Murray.

A todo ello se suma el sombrero de pescador, que Forte Forte propone para cada fiesta junto con sus vestidos de seda fluidos que están conquistando las noches de Como, Capri y Forte dei Marmi. En código de calle, encontramos las cintas de Missoni y los pañuelos de la marca danesa Ganni, de la que Blanca Miró es embajadora.

Scrunchie de organza, una creación de Sophie Buhai 

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